AKIRA KUROSAWA (AKIRA KUROSAWA) - ŽIVOTOPIS, FOTOGRAFIE, FILMY, OSOBNÍ ŽIVOT, MANŽELKA, DĚTI

Send

Životopis Akiry Kurosawa

Akira Kurosawa je jedním z nejprestižnějších japonských filmových tvůrců a scenáristek, kteří získali světovou úctu a uznání za svou jedinečnou filmovou tvorbu - ideálně postavený, inovativně složený, plný hlubokého významu a orientální moudrosti. "Nejzápadnější z východních autorů" - tak to říkají milovníci kina.

Na fotografii: režisér Akira Kurosawa

Téměř každá nahrávka se stala událostí ve světě kultury, získala ocenění na prestižních filmových fórech. Mezi nimi: "Rashomon" ("Oscar", "Zlatý lev"), "Živý", "Sedmý samuraj", "Tron v krvi" "Dersu Uzala" ("Oscar"), "Smoot" (BAFTA).
Hlavní zásluha režiséra, nazvaného CNN "Asian Century", se domnívá, že ve své práci spojil kulturu Východu a Západu.

Dětství a dospívání

Budoucí filmový génius se narodil 23. března 1910 v hlavním městě Japonska. Jeho matka, dívka z obchodní rodiny, byla zaneprázdněna domů a dětí. Bylo celkem osm lidí: dva už tehdy dospěli a žili odděleně, jedno dítě zemřelo a tři děti a dva syny, Akira a jeho starší, čtyři roky Heigo, žili pod rodičovskou střechou.Otec, bývalý vojenský muž a potomka samurajské rodiny, pracoval jako ředitel střední školy s důrazem na fyzický a vojenský trénink.

Fotky z rodinného archivu rodiny Akira Kurosawa

Ve věku 6 let se Akira seznámil s kinem, který v té době byl futuristickým fenoménem a kouzlo kadrů žijících v jeho životě ho fascinovalo. Chlapec se také líbil kaligrafie a kreslení, stejně jako Kendo oplocení. Jeho otec povzbuzoval děti, aby hráli sport a svou lásku k filmu: věřil, že filmy mají pozitivní vliv na jejich vývoj. Akira sám snil o tom, že se stane umělcem.
V roce 1923 došlo v Tokiu a jeho okolí k silnému zemětřesení známému jako Kanto, což způsobilo rozsáhlé zničení a smrt stovek tisíc lidí. 13letá Akira společně se svým bratrem navštívila místa této tragédie, spatřila první strašlivé následky a zažila obrovský šok. Rodina chlapce naštěstí nebyla zraněna, ale museli se přestěhovat do Prefektury Akity po celý rok. Zde se nejprve naučil krásu přírody a byl odhodlán vstoupit do umělecké školy.

Rodina Akiry Kurosawa

Podle některých kritiků, jeho vášeň pro malování v budoucnu velmi ovlivnila jeho stuhy s nepřekonatelnýmbojové scény a různé rámce, srovnatelné v kompozici s uměleckými plátny.

Vyhledejte sami sebe

Když se v roce 1924 vrátil do Tokyu, stal se Kurosawa studentem Doshushy školy západního malířství ("Dusya") a začal se připravovat na přijetí na uměleckou univerzitu. Bohužel, když se v roce 1927 pokusil vstoupit do Tokijské umělecké školy, byl odmítnut. Mladík se nevzdal obrazu a v roce 1928 byla na výstavu "Nika-exhibition" přijata jedna z jeho obrazů "Seibutsu" (v překladech, "živé organismy"). O rok později se 19-letý umělec připojil k komunitě "Japonská asociace proletářského umění", fascinované myšlenkami marxismu, které se vrhly od SSSR.

Akira Kurosawa v mládí

Přestože komunisté z Kurosawa byli šťastní, že na výstavě proletářského umění z roku 1929 najdou 5 obrazů najednou, umělec sám se zajímal o politiku, jejíž míra v Asociaci rostla každý den. Nakonec ji opustil kvůli neshodám s ostatními členy. Bylo nemožné vydělávat na živobytí obrazy a nakonec ztratil zájem o malování.

Akira Kurosawa a starší bratr Heigo v dětství

Haygo, starší bratr Akiry, byl japonskou postavou v japonské elitě - pracoval jako tichý filmový komentátor. Akira byla od něj neoddělitelná - od konce dvacátých let žily společně, odděleně od ostatních členů rodiny. Heigo představil junior braga do kreativních kruhů. Mimořádná osobnost, v roce 1933, spolu s dívkou, spáchal v horách rituální sebevraždu.

Akira Kurosawa a kino

Tato tragédie donutila Akiru přehodnotit své názory na život. Poté, co přežil odchod svého bratra, rozhodl se spojit život s kinem, stejně jako Heigo. V roce 1936 se stal asistentem režiséra Yamamoto Kadziro, poté se pokusil o psaní scénářů a později získal funkci ředitele ve studiu "Tojo".

Akira Kurosawa a Yamamoto Kajiro

V roce 1941 byl Yamamoto tak neúnavně progresivním studentem tak jistý, že by mohl soubor bezpečně opustit po dlouhou dobu. Ve filmu Kůň, vydaný v této době, Kurosawa příjmení se umístilo na druhém místě po Kajiro, ale mnoho scén bylo zastřeleno výhradně pod vedením Akiry. Film byl velkým úspěchem a mluvili o tom, že je Akira Kurosawa slibným režisérem.
Jeho první celovečerní film, Legenda o velkém Judovském mistru, o japonských džudistorech z 80. let 20. století, byl propuštěn v roce 1943. Poté následoval pásmo "Nejkrásnější", "Za touhou tigra", "Bez lítosti o naší mládí", "Dělat zítřek". Filmy viděly světlo těžkých válečných let pro Japonsko, ale Kurosawa se snažil vyhnout vojenským tématům. A film "Nejkrásnější" je zcela prostoupen duchem antimilitarismu - popisuje každodenní život mladých žen, kteří pracují v továrně vojenské továrny.

Shot z filmu Akiry Kurosawa "Drunk Angel"

Nicméně, Kurosawa nazval první "opravdu jeho" filmem společenské drama "Drunken Angel" (1948), kde navíc vznikl jeho dlouhodobý vztah s umělcem Toshiro Mifunem, který dokázal vytvořit dokonalý obraz samuraje - s ušlechtilými rysy, houževnatým vzhledem, dobrým svalstvem , přímá poloha, silný pohled. S jeho účastí Kurosawa následně natočil 16 kazet. Jejich tandem se zhroutil v roce 1965 po vydání filmu "Red Beard" a zbytku jeho filmové společnosti.
Světová sláva mistra režie a jeho vítězství na prestižních festivalech začala vypuštěním pásky Rasemon, kterou napsal po vyprávění japonské klasiky Akutagawa Ryunoske "B k Mostu" a "Brána k Rasemonu".Práce, plná hlubokého významu, představila čtyři verze jediného zločinu, který vyprávěl samurajská vdova, samotný samuraj, svědci a vrah. V roce 1951 byl tento film oceněn Grand Prix filmového festivalu v Benátkách, poté získal Oscara.

Shot z filmu Akira Kurosawa "Idiot"

V roce 1951 se objevil film "Idiot", natočený po slavném románu Fyodora Dostojevského, milované klasiky režiséra. Dalším ruským spisovatelem, který si váží především Leo Tolstoy a jeho kniha The Death of Ivan Vasilyevich, sloužila jako inspirace k vytvoření filmu "Live", o rok později, který získal zvláštní cenu na ICF-1954 v Berlíně. Podle spiknutí se malý sluha najednou dozvěděl o nevyléčitelném onemocnění a najednou si uvědomil, jak bezvýsledně se zbavuje svého osudu: seděl na nedobytné práci, zachránil peníze, usiloval ve všechno, nikdy se opravdu neodpočinul. Ve zbývajících měsících chtěl zcela změnit svůj život.

V roce 1954 svět viděl legendární "Sedm samurajů"

Dalším mistrovským dílem režiséra, který byl propuštěn v roce 1954, bylo legendární drama "Sedm samurajů". Hovořila o hrdinů, kteří bavili obyvatele vesničanů.Film byl vítězem festivalu v Benátkách, byl mezi kandidáty na Oscara a cenu BAFTA.

Počínaje "Seven Samurai" Akira Kurosawa natočil tři kamery

Zajímavé je, že od tohoto filmu režisér vždy natočil tři kamery. V důsledku toho se hra herců stala přirozenější, protože přestaly věnovat pozornost čočce, a když se připojil, měl Kurosawa možnost vybrat si z několika nejúspěšnějších úhlů.
Úkolem "Seven Samurai" se stala moderní klasika. V roce 1960 byla v Hollywoodu odstraněna adaptace filmu - slavný západní "Magnificent Seven", a v roce 2016 se objevil jeho eponymní remake (který nezískal mnoho popularity). Spisovatel Stephen King byl inspirován filmem Kurosawa při vytváření páté knihy ze série "The Dark Tower".

Režisér Akira Kurosawa v práci

V roce 1957 se uskutečnila premiéra historického snímku "Trůn v krvi", další Kurosawaova filmová verze díla světové literární klasiky. Tentokrát se přizpůsobil pro kinematografii Shakespearova Macbetha. Současně vytvořil stuhu "Na spodní straně", založenou na hře Gorky a dala jí ironický odstín.
Mezi kulturními stužkami "císaře", když byl režisér vyzván k nejpřísnější disciplíně, která vládla při natáčení jeho obrazů, stojí za zmínku tři bratří ve skryté pevnosti (1958). Stvořitel "hvězdných válek" George Lucas poznal vliv tohoto obrazu na příběh slavných franšíz.

Akira Kurosawa a George Lucas

V roce 1960 mohli fanoušci talentu režiséra vidět film "Bad Sleep Peacefully", jehož spiknutí se podobně podobalo tragédii Shakespearova "Hamletu", po němž následoval film "Bodyguard", který vznikl na základě detektivních příběhů Deshila Hammetta. Říká o vznešeném samuraji, který zachránil město před dvěma gangsterskými klany a tlačil je dohromady.
V roce 1963 byl propuštěn další film Kurosawa, který se stal klasikou: drama "Nebe a peklo". Jeho hlavní postava, úspěšný obchodník, se potýkal s obtížnou volbou: zda zaplatit výkupné za únosce, který si omylem namísto svého syna ukradl syna svého řidiče.
O dva roky později byl Redbeard propuštěn - zároveň posledním černobílým filmem Kurosawa a posledním filmem, ve kterém režisér spolupracoval s Toshiro Mifunem. V něm je mladý doktor "rozdán" do venkovské nemocnice, kde se setká s vyšším a zkušeným kolegou, přísným a despotickým.V průběhu událostí bude muset zjistit, co je skutečně ukryto za maskou tyrana.

Akira Kurosawa a Andrei Tarkovskij

V roce 1974 navštívil Kurosawa SSSR. Ve spolupráci s kolegy z Mosfilmu natočil životopisný snímek Dersu Uzala založený na díle stejného jména Vladimíra Arsenyeva. Hlavní postavy v něm hrály Maxim Munzuk a Yuri Solomin. Film získal Oscara a hlavní cenu MFF-1975 v Moskvě.

Akira Kurosawa, Maxim Munzuk a Yuri Solomin na MIFF v roce 1975

Mimochodem, obdivoval díla Akiry Kurosawa a inspiroval je od známého režiséra Andrei Konchalovského.

Kurosawa obecně působí na mě až do dneška ohlušujícího dojmu. Jedná se o jednoho z mála režisérů, kteří mají skutečný smysl pro tragickou.

Samurajské historické epos Kurosawa "Kagemusya: Stín válečníka" a "Run" ("Smoot") také obdržel vysoké známky. První přinesl své autorky Oscar, Cesar a Zlatou palmu. Druhý, kde režisér použil jako základ základ shakespearovské hry "King Lear", získal cenu BAFTA-1987.

Akira Kurosawa je osobní život

Velký režisér byl šťastně ženatý. Svázal uzel s herečkou Yaguchi Yoko v roce 1944, hned po vydání svého snímku "The Most Beautiful", kde hrála vedoucí úlohu.V roce 1945 měl pár prvorozeného syna, Hisao, a v roce 1954 dceru Kazuko.

Akira Kurosawa manželka - herečka Yaguchi Yoko

Na počátku sedmdesátých let se vůdce japonského kina, tak oblíbený na Západě, ale nehodnocený svou pravou hodnotou ve své vlasti, potýkal s finančními potížemi a zažil kreativní krizi, téměř se zabil. Zablokoval se v koupelně a otevřel žíly. Byl však spasen.
Oblíbeným režisérem Kurosawa byl John Ford ("Tichý muž", "Hrozny hněvu", "Jak zelená byla moje údolí", "Informant") a umělkyně Van Gogh a Tulüe-Lautrec.

Poslední roky života

Ve věku 80 let natočil filmový režisér sedmdílný film "Akiraho sny o kurosawa". Obsahoval odrazy klasického filmu o povaze člověka, o tajemstvích krásy, smrti, životě a myslel na to jako na poslední. Objevil se v něm Martin Scorsese - v roli Van Gogha.

"Sny z Akiry Kurosawa". Fragment

Mezi dědictvím mistra kina je nemožné nezmínit pásku "August Rhapsody" s Richardem Garem (Clarkem) a Sachiko Murase v hlavní roli Grandma Kane. Klíčovou epizodou jejích vzpomínek na ženu z bombardování Nagasaki a slov jejího amerického hosta, hrdiny Geara, se mu velmi líto.Mimochodem, herec v tomto filmu je v japonštině, ne vlastní, ale učení textu u ucha.

Akira Kurosawa. Poradenství novým ředitelům

Poslední práce japonského filmu sensei byla drama "Not yet," která vyšla v roce 1993. Její jméno zahrnuje náznak skrývání a hledání a znamená, že hlavní postava, japonský profesor, je stále naživu a dobře. Film získal ocenění od japonské filmové akademie ve čtyřech nominacích (za nejlepší podpůrnou roli - manželka profesora, nejlepší pokrytí, dílo umělce a kameramana).