Gus Van Sent, životopis, zprávy, fotografie!

Životopis Gus Van Sant

Gus Van Sain - známý americký režisér, vítěz filmu Zlatá palma na filmovém festivalu v Cannes, na počátku svého díla, který získal uznání mezi fanoušky nezávislé kinematografie a širším publikem. Nejslavnějším filmem jeho autorství je "dobrá vůle lov", ale více jeho styl je spíše charakterizován takovými malbami jako je My Personal Idaho, lékárna kovboj, paranoidní park a další.

Na fotografii: Gus Van Sant

Hrdinové Van Sant jsou zpravidla jedním nebo druhým vyvlastněným a outsiderem. Nejsou však v klasickém smyslu poraženi, ale lidé, kteří se rozhodli překročit hranici, odvrátili od cizí společnosti své pravy a touhu potlačit a omezit svobodnou a "jinou" osobu. "Jiní" - pravděpodobně tato definice zapadá do "kliky" Van Santu nejvíce. To vůbec neznamená, že samotný režisér je vždy na jejich straně - nabídne k tomu závěry především divákovi.

Dětství a dospívání

Bývalý režisér se narodil rodině holandských emigrantů Batty a Gus Green van Sintové v Louisville v Kentucky. Jeho otec byl úspěšný prodavač, takže podle povahy jeho činnosti musel hodně cestovat po celé zemi. Chlapce z dětství byl zvyklý na neustálé přemisťování, stejně jako častá nepřítomnost otce, kterému opravdu chyběl. Jejich rodina byla docela prosperující, a tak se rodiče snažili kompenzovat nedostatečnou pozornost svých dětí s materiálními přínosy.

Prezentované rodiči filmová kamera se stala společníkem Gus Van Sant v životě

Když viděli jeho synovu zálibu pro kresbu, identifikovali ho za nejlepší uměleckou školu na ostrově Roy, kde mladý Gus studoval základy výtvarného a grafického designu. Tam se začal zajímat o amatérské natáčení a jeho rodiče mu okamžitě koupili osmimilimetrovou kameru, která byla v té době poměrně vzácná. Jako mladík se spolu se svými spolužáky začal zajímat o skladbu hudby a počátkem osmdesátých let, kdy se usadil v Portlandu, zorganizoval vlastní skupinu Destroy All Blondes.

Začátek tvůrčí cesty

Následně cestoval hodně měst a snažil se v různých oborech - pracoval jako zvukový inženýr, produkoval hudební videa a reklamy, ale postupně byl stále více nakloněn k filmu, který si zasloužil sen o skutečném celovečerním filmu. Po uložení potřebné částky (25 tisíc dolarů), v roce 1985 Gus konečně dokázal realizovat svůj nápad a představil debutový film "Bad Night". Páska přitahovala pozornost diváků a filmových kritiků s odvážnými motivy a původními režijními nálezy a byla pojmenována jako nejlepší nezávislý film roku.

Kromě kina byla další vášeň Gus Van Sant hudba

Příběh byl založen na příběhu malého amerického buržoazie, který byl překvapen neodolatelnou a nekompromisní milovanou vášní pro mladé mexické nelegální. Van Saint velmi upřímně a otevřeně popsal celou dráhu současné situace, která se zhoršovala rasovými předsudky a odmítáním otevřeného projevu "zakázané" lásky společností.

Debutní film Gus Van Sant se stal v roce 1985 "Bad Night"

Film byl do jisté míry autobiografický (režisér sám byl otevřeně gay a nikdy jej neukryl) a extrémně odvážný v polovině osmdesátých let, který byl poznamenán výskytem hysterie epidemie AIDS.Debutní obraz nezůstal bez povšimnutí a Van Centovi se v americkém kině promluvilo jako o novém fenoménu.

Sbírka Zlatého kina

Příští filmový režisér "Farmářský kovboj" čekal skutečně skutečný úspěch. Příběh čtyř drogově závislých, kteří okradli lékárny, aby dostali dávku pro sebe, byl oblíbený sofistikovanými americkými diváky. Film byl uveden na Berlinale a stal se hodinou herec Matt Dillon. Na rozdíl od předchozího, jeho rozpočet již dosáhl šesti milionů dolarů, což automaticky přeneslo Van Sant od amatérů do kategorie ředitelů schopných úspěšného komerčního filmu. Gus však přerušil všechny existující stereotypy a odmítl drahé projekty a znovu vytvořil film s nízkým rozpočtem. Ale co!

Řeka Phoenix, Gus Van Sent a Keanu Reeves během natáčení filmu "My Personal Idaho State"

V roce 1991 představil na festivalu v Benátkách "Můj osobní stav v Idahu", který mnozí považují za hlavní úspěch ve své kreativní kariéře. Páska obsahuje odkazy na Shakespearův "Henry IV", přizpůsobené modernímu způsobu.Ve středu vyprávění jsou dva homosexuální přátelé cestující po Americe ve věčném hledání sebe a smyslu života a mezitím pracujících na prostituci.Ředitel pozval k hraní idoly mladých z počátku devadesátých let, Keanu Reeves a Rivera Phoenix. Navzdory tomu, že homosexuální obrazy by mohly poškodit jejich pověst, účastníci se bez váhání shodli na tom, že se zúčastnili natáčení a vyřešili tak úžasně, že byli okamžitě uznáni jako hvězdy prvního echelonu. Zvláště Van Sant byl zasažen Phoenixem, který se doslova změnil v jeho charakter. Za tuto úlohu získala prestižní ocenění Benátského festivalu. Bohužel už neměli příležitost pracovat společně: o dva roky později, herec zemřel nadměrným dávkováním léků a vzal s sebou režisérský sen s jeho filmy jako Andy Warhol jako kult.

Gus Van Sent a Nicole Kidman na souboru "Die in the Name"

Po úspěchu "Můj osobní personál" Van Centar pevně založil titul objevitele herců. S jeho pomocí se celý svět dozvěděl o Nicole Kidmanové, která hrála hlavní roli v drama "Die in the Name", když získala svůj první Zlatý glóbus za tuto práci.Kromě ní ve filmu zářily Matt Dillon, Casey Affleck a mladší bratr Phoenix Joaquin a režisér poprvé obdržel impozantní finanční dividendy z jeho díla.V roce 1997 se objevila páska známá po celém post-sovětském prostoru - "Good Will Will Hunting". Scénář napsali dva přátelé, mladí začínající herci Matt Damon a Ben Affleck, kteří přinesli text režisérovi s podmínkou, že oni sami budou hrát hlavní roli ve filmu. A ačkoli výsledný obraz neodpovídal obvyklému stylu Van Van Centu, okamžitě získala srdce diváků na všech kontinentech, čímž získala svého tvůrce neuvěřitelný komerční úspěch a světovou slávu. Affleck a Damon se probudili a dokonce i titulovaný Robin Williams získal svůj první a jediný Oscar pro podpůrnou roli. Nemá žádný smysl přečíst rozvrat obrázku, všichni ji viděli a kdo ji zmeškal - nezapomeňte se podívat!

"Na izolaci"

Inspirovaný úspěchem "Good Girls", Van Sent se otočil na filmové klasiky a rozhodl se udělat remake "Psycho" od Hitchcocka. Kritici však bezohledně kritizovali obraz a publikum to uznalo upřímně slabé.Nevytvářil ani dojem a "Find Forrester", který vyšel na obrazovkách v roce 2000. Po krátké přestávce a inspirovaný tvorbou maďarského režiséra Bela Tary během této doby vytvořil Van Sent tři filmy po jednom, které filmoví experti podmíněně spojili do trilogie "On Isolation". Ředitel se vždy zajímal o téma osamělosti a izolace ze společnosti, protože se svým vlastním přijetím oddělil od vnějšího světa dvanáct let a od té doby se jeho názory na život nezměnily. Samozřejmě je to dáno nejen jeho nekonvenční orientací, ale také celým vnitřním smyslem světa.

Gus Van Sent, Casey Affleck a kameraman Harris Savidis na premiéře "Jerry"

Takže první obraz konvenční trilogie "Jerry" (2002) je příběh o tom, jak dva muži (hráli Casey Affleck a Matt Damon), ztracení v poušti, pomalu umírají z vyčerpávajícího tepla a žízně, čímž padnou do fyzické izolace . Film je natočen tak, aby jeho finále divák spadl do nějakého pokušení a dokonce mohl dosáhnout stavu transu. Před natáčením Van Sent zničil všechny kopie scénáře, takže všechny dialogy ve filmu jsou čistě improvizované."Slon" (2003) vystřelil mnohem dynamičtěji než předchozí obrázek, ale stejně jako "Jerry", vypráví o izolaci - tentokrát společenské. Záplet je založen na notoricky známých skutečných událostech, k nimž došlo v roce 1999 v americké škole "Columbine". Dva studenti, obviněni z nenávisti vůči okolnímu světu, získali zbraně a stříleli své učitele, spolužáky a ty, kteří prostě spadli pod rameno školáků. Je třeba poznamenat, že obyčejní školáci z Portlandu se podíleli na natáčení filmů, kteří často natočili dialogy během natáčení. Film získal hlavní cenu festivalu v Cannes, nečekaně před bezpodmínečným favoritem - "Dogville" Lars von Trier.
Biopic "Poslední dny" (2005), režisér věnovaný Kurtovi Cobainovi, kterého osobně znal. V důsledku jeho tragické smrti se rozhodl vyprávět o posledních dnech svého života jako kultovní hudebník. S pomocí filmového jazyka se Van Sent snažil předtím, než zemřel, předat Cobainovu stav mysli, což bylo také důsledkem vnitřní izolace.

Snímek z filmu Gus Van Cent "Poslední dny"

Ředitel sám čelil negativním důsledkům světové slávy a divoké popularity,kvůli tomu, co se rozhodl usadit se v klidném odlehlém Portmunde, spíše než spálit svůj život v patetickém a cynickém Los Angeles nebo rozrušeném New Yorku. Hlavní roli hraje Michael Pitt, který se před natáčením nejen vyčerpal hladovkou a nespavostí, ale také napsal a představoval dvě hudební skladby obsažené ve filmu.

Neodstoupil z cesty

V roce 2007 byl propuštěn "Paranoidní park", ve kterém Van Saint pokračoval v tématu osamělosti a izolace vyvstávající v předchozích filmech. Použitím příkladu dramatu konkrétního teenagera režisér ukázal, jak mohou běžné drobné potíže vést ke skutečné tragédii, pokud v životě člověka chybí podpora a porozumění ostatním.V roce 2008 představil Van Sent divákovi biopic "Harvey Milk" - dramatický příběh bojovníka za práva sexuálních menšin založený na skutečných událostech. Za tuto práci získal hlavní herec Sean Penn Oscar.

Na sérii drama "Do not Give Up"

V roce 2011 Van Sainte přinesl na filmovém festivalu v Cannes drama "Neoddělej se", která vypráví o vztahu mezi chlapcem a dívkou, kteří jsou v těžkých životních podmínkách.Film, ve kterém hlavní role hráli Mia Vasikovsk a Henry Hopper, neodůvodnil naděje tvůrců a neuspěl v pokladně.

Osobní život Gus Van Sant

Klasika amerického kina, která získala vavříny úspěchu a finančního blahobytu, žije po mnoho let v provinčním Portlandu a je s tímto životem velmi potěšena. Ve večerních hodinách hraje na kytaru jednoduché melodie nebo stráví s kamarády v kavárně.

Gus Van Sant nikdy nezakrýval svou orientaci (na fotografii s americkým scenáristem a LGBT aktivistou Dustin Lance Black)

Režisér neskrývá jeho nekonvenční orientaci, ale z ní nevytváří fetiš, na rozdíl od mnoha jeho současníků.

Gus Van Sent teď

V roce 2018 byla na Berlinale představena nová práce režiséra "Neboj se, nebude to daleko". Na obrázku je popis skutečného příběhu alkoholika (hrál Joaquin Phoenix), který byl paralyzován po dopravní nehodě. Těžká dlouhodobá rehabilitace mu pomohla nejen vrátit se na nohy, ale také zcela přehodnotit svůj minulý život.

Sledujte video: Ochrana soukromí, bezpečnost, společnost - informatika pro vedoucí pracovníky 2016 (Smět 2024).